PRESSE
Projets actuels:   naanzook,   entredeux,   LUBI  HANG 4tet jens munk

 

 

 

naanzook 

naanzook a vu le jour en 1995. Très vite, le groupe s'est tourné vers des musiques novatrices issues du jazz. Durant ces quinze années, le collectif a travaillé en quintet, en septet collaborant avec des poètes. Aujourd'hui, naanzook est revenu au quartet mais sous une forme encore inédite pour le groupe, trombone, saxophone, contrebasse, batterie, sans instrument polyphonique. Cette nouvelle formule emmène les musiciens vers des timbres encore inexplorés dans les formations précédentes. 

naanzook se dirige donc vers de nouvelles expériences dans l'exploration des musiques de l'instant, enrichissant les possibilités de l'improvisation de passages écrits qui rythment les envols basés sur des images, des signes, des envies... Autant de voies que le nouveau quartet expérimente dans sa recherche des musiques des "silences"

Les compositions font évoluer leur thème vers une forme d’improvisation dirigée ou directement influencée par l’écriture comme couramment dans le jazz. Elles s’inspirent encore d'expressions telles "les cris du silence - le silence s'écrit" laissant les musiciens créer en fonction des inspirations qu'elles leur suscitent. Ici les maîtres mots sont communiquer, conduire, suivre, inspirer, chercher et développer. Les musiciens sont donc acteurs, créateurs, incitateurs et toujours réactifs et inventifs.  

Les compositions apportent des couleurs jazz plus conventionnelles et enrichissent la palette tant des morceaux, du groupe que des improvisations.

Ainsi, chaque instrumentiste devient un voyageur qui explore un climat d’interactions. Il est tantôt interprète, tantôt compositeur de pièces qui se veulent instantanées, libres et uniques. Le travail est acoustique, aucun effet électronique. Les sons, les dérives sonores appartiennent donc à la seule technique du musicien qui se trouve confronté à sa propre palette musicale. Pas d’esbroufe, du senti, du vécu, du partage, de l’écoute !

naanzook:
nicolas simon - trombone
jef fleury -saxophones
carlos tavares - contrebasse
yannick gosteli - batterie

 

 

1. LUBI  HANG  4tet 

est né au mois de juillet 2009, suite à une composition de jef pour le vernissage de l'expo LUBI 503025 pour les 25 ans de la Galerie des Emibois.

Comme son nom l'indique, il s'agit du quartet de hanghang dont les acteurs sont: Emmanuelle Boillat, Gilles Fleury, Philippe Tharin et jef.

Les compositions s'articulent autour de rythmes ou mélodies sur lesquels les musiciens improvisent. On s'aventure donc dans des registres affiliés aussi bien au jazz, travaillant l'improvisation et la musique de l'instant, qu'à des formes plus proches du folklore par leurs mélodies. Ici les rythmes sont réguliers, parfois obsessionnels et les mélodies douces s'imprègnent de dissonances.

Ce projet est directement lié au duo de hanghang de Gilles et jef et s'en inspire.

 

 

2: duo de "hanghang" de Gilles et jef, s'ouvrant à la lecture:

Les compositions signées Gilles Fleury et jef Fleury travaillent sur trois hang, utilisant les diverses possibilités offertes par ces instruments. Tout en s'inspirant de mélodies "folkloriques" elles puisent dans les racines du jazz travaillant l'improvisation et la musique de l'instant. Ici les rythmes sont réguliers, parfois obsessionnels et les mélodies douces s'imprègnent de dissonances. La voix de Colette Fleury vient poser des textes choisis en fonction des lieux et  événements sur les musiques.

 

 

 

 

entredeux

 

carlos tavares contrebasse

jef fleury saxophones

nicolas simon trombones

 

Il y a longtemps que ce trio devait voir le jour...

 

Il aura fallu quelques aléas...

Il aura fallu quelques années... ah...

Il aura fallu naanzook... une didée de duo... qui évolue...

 

Ici vous trouverez  complicité, douceur, profondeur, amitié

et parfois aussi révolte, rage, venin.

 

Une musique qui cherche son inspiration dans la nature du trio,

dans la complicité des musiciens autant que

dans leurs relations avec les autres arts.

Une musique de l'instant qui repose sur des lignes

mélodieuses et bouleversantes s'inspirant pour les développer

des lieux, des oeuvres... du cadre dans lequel elle prend sa source.

 

Des instants doux, intimes, parfois rugueux mêmes virulents,

des moments contrastés... à l'image de la musique,

à l'image de la vie!

 

 

CE QU’A DIT JENS MUNK À SON ÉQUIPAGE DANS LA NUIT DE LA PENTECÔTE DE 1620 PAR 58 DEGRÉS 47 MINUTES DE LATITUDE NORD ET 94 DEGRÉS 37 MINUTES DE LONGITUDE OUEST DANS LA  BAIE DE HUDSON

DE   JACQUES  PROBST

 

Suite à leur collaboration autour du recueil de poésie « Atelier des saisons » de Philippe Rebetez (Editions Samizdat, 2005) Gilles Jobin et Jef Fleury ont élaboré un nouveau projet de lecture et musique  autour du monologue de Jacques Probst « Ce qu’a dit Jens Munk à son équipage » écrit en 1994 et publié dans « Huit monologues ». 

Gilles Jobin (lecteur et initiateur du projet), actif dans la mise en scène de théâtre amateur ces dernières années, et Jef Fleury (saxophones) qui anime le groupe de musique naanzook et pour lequel il compose, se sont associés pour ce travail à Carlos Tavares (contrebasse) et Alain Woodtli (accordéon).

Gilles Jobin par sa lecture claire, précise et respectueuse crée un projet original, envoûtant permettant à l’auditeur de voyager avec ce texte aussi magnifique que cruellement réel.

La musique s’inspire pour une part d’un thème de William Byrd (Renaissance) dont Jef Fleury a tiré une adaptation et deux variations. Une autre composition (fol songe) s’inspire elle des musiques nordiques actuelles. Dans ce projet musical, chaque musicien passe du statut d’interprète à celui de compositeur et d’arrangeur puisqu’une large place est laissée aux musiques de l’instant ou improvisations dirigées tant par le texte que par les thèmes écrits.